В Сириусе пройдут концерты солистов Санкт-Петербургского Дома музыки

Декабрьские концерты солистов Санкт-Петербургского Дома музыки пройдут в «Сириусе». На сцене выступят лауреаты международных конкурсов, тромбонист Алексей Лобиков и контрабасист Евгений Рыжков

9 декабря, во вторник, в 19.00 Санкт-Петербургский Дом музыки под руководством Народного артиста России Сергея Ролдугина приглашает в Концертный центр «Сириус» (Сочи, ул. Чемпионов, 3) на программу цикла «Мастера». В камерном концерте выступят лауреаты международных конкурсов тромбонист Алексей Лобиков и контрабасист Евгений Рыжков. Партия фортепиано – лауреат международных конкурсов Андрей Телков. В программе – сочинения Боттезини, Брамса, Рахманинова, Кука, Кастереда, Дефая и Аппермонта. 

Жак Кастеред – известный французский композитор ХХ века, профессор Парижской консерватории, обладатель множества наград, оставил большое музыкальное наследие: симфонии, концерты, балеты, ансамблевая и камерная музыка. Для его стиля характерны разнообразие мелодических линий, богатый гармонический язык, особая поэтическая атмосфера, особенно в медленных частях. Программу концерта откроет Сонатина для тромбона и фортепиано, написанная в 1957 году.

Жан-Мишель Дефай – известный французский композитор пианист и аранжировщик; он в десять лет поступил в Парижскую консерваторию в класс знаменитой Нади Буланже. С начала 1960-годов активно работал в кино и на телевидении, много лет сотрудничал с известным шансонье Лео Ферре, был дружен с Мишелем Леграном. Среди его сочинений для духовых инструментов особенно популярны ансамбли для тромбона и фортепиано, написанные в стиле выдающихся композиторов прошлого. В пьесе À la manière de Debussy, созданной в 2001 году, Дефай передает характерные особенности творчества знаменитого импрессиониста. 

Берт Аппермонт – современный бельгийский композитор и дирижер, работающий в разных жанрах. Помимо двух мюзиклов, он автор около 30 произведений для духового оркестра, сочинений для симфонического оркестра, камерных ансамблей и хоров. Его композиция «Краски» для тромбона и фортепиано, созданная в 1998 году, заслуживает отдельного внимания. «Я хотел создать сольное произведение, основанное на желтом, синем, красном и зеленом. Мне хотелось тонко выразить характеристики, ассоциации и эмоции, связанные с этими цветами», – так объясняет композитор замысел своего разноцветного сочинения. 

Пьеса английского композитора Эрика Кука «Bolivar» для тромбона и фортепиано написана в 1954 году и посвящена национальному герою Венесуэлы Симону Боливару. Жизнерадостная и яркая, эта миниатюра построена на зажигательных латиноамериканских темах с характерными интонациями и ритмом.

Первая соната для виолончели и фортепиано ми минор Брамса была написана в 1865 году. Образное противопоставление лирики и драматизма роднит ее с Четвертой симфонией композитора, созданной в той же тональности спустя два десятилетия. В первой части Сонаты – монолог, раскрывающий природу виолончели как «поющего» инструмента. Отказавшись от медленной части, в центр цикла композитор поместил Allegretto quasi Menuetto. Суровый финал отличается яркой фортепианной партией. Соната будет исполнена на контрабасе. 

Вокализ – одно из самых известных произведений Рахманинова, ставшее музыкальным символом России. Вокальная миниатюра посвящена выдающейся оперной певице Антонине Неждановой, которая впервые исполнила ее в январе 1916 года в Москве в сопровождении автора. Написанный для голоса и фортепиано, Вокализ звучит не только в оригинальном вокальном варианте, но и в многочисленных аранжировках для различных составов исполнителей. В программе вечера сочинение будет исполнено на контрабасе.  

Концертное аллегро в стиле Мендельсона для контрабаса и фортепиано – блестящее виртуозное сочинение Боттезини, в котором он «исследует» творчество своего современника, вдохновленный его Скрипичным концертом. Избегая прямых цитат, Боттезини воссоздает яркий, изящный романтический стиль Мендельсона. 

Евгений Рыжков (контрабас), 34 года - выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова (класс Заслуженного артиста России, доцента Александра Шило). Победитель Международного конкурса им. С.А.Кусевицкого (Санкт-Петербург, 2013). Лауреат I премии на VI Манхэттенском международном музыкальном онлайн конкурсе (Нью-Йорк, 2022). С 2013 по 2021 гг. – артист группы контрабасов Мариинского театра. С 2021 года – артист Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д. Шостаковича. Участник программ Дома музыки с 2011 года.
Алексей Лобиков (тромбон), 38 лет - выпускник Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (класс Народного артиста России, профессора Виктора Сумеркина), где окончил аспирантуру.  С 2016 года преподает в консерватории. С 2012 года – солист оркестра Мариинского театра. Лауреат III премии международного конкурса «Пражская весна» (Чехия, 2011). Победитель XVI Международного конкурса им. П. И. Чайковского (Россия, 2019). Участник программ Дома музыки с 2006 года.
 
17 декабря, в среду, в 19.00 Санкт-Петербургский Дом музыки под руководством Народного артиста России Сергея Ролдугина приглашает в Концертный центр «Сириус» (Сочи, ул. Чемпионов, 3) на программу цикла «Музыкальная сборная России». Лауреаты международных конкурсов Тимофей Доля (фортепиано), Артур Кришчян (скрипка), Игорь Смалий (кларнет) исполнят сочинения Листа, Басси, Венявского, Мусоргского, Дебюсси, Крейслера и Прокофьева. 

Программу концерта откроет Первая рапсодия для кларнета с оркестром соль-бемоль мажор Дебюсси, написанная в 1909 году. Сочинение, созданное в импровизационной манере, построено на чередовании разнохарактерных эпизодов, создающих яркую, образную картину природы. Композитор называл Рапсодию одной из самых «приятных» своих пьес. Произведение посвящено известному французскому кларнетисту и педагогу Просперу Мимару. 

Итальянский композитор и кларнетист Луиджи Басси сочинял музыку с практической целью – расширить репертуар инструмента. Он также был главным кларнетистом миланского оперного театра La Scala и в числе первых исполнял некоторые произведения Бетховена. Известность ему принесли многочисленные фантазии на оперные темы. В программе вечера прозвучит Концертная фантазия на темы из оперы Верди «Риголетто» для кларнета и фортепиано, написанная в 1865 году.

Трансцендентный этюд №12 «Метель» Листа – один из самых популярных. Эта пейзажная зарисовка вихревого движения завершает весь цикл, опубликованный в 1852 году. В то время никто, кроме автора, не мог исполнить эти сверхсложные сочинения. Этюд сочетает в себе пианистическую эффектность с необычайной романтической образностью. Сборник Лист посвятил своему учителю Карлу Черни.  

Пьеса «Остров радости» для фортепиано Дебюсси была написана в 1904 году под впечатлением от картины Антуана Ватто «Отплытие на Цитеру». В одном из писем, упоминая свое новое сочинение, композитор написал: «Но, Бог мой! Как трудно играть эту пьесу... она мне кажется соединяющей все способы игры на фортепиано, так как сочетает силу с изяществом...». 

Гопак из еще не законченной оперы «Сорочинская ярмарка» Мусоргский нередко исполнял на фортепиано, выступая в концертах. Приступая к сочинению оперы, композитор побывал на Украине, записав там много фольклорной музыки. Некоторые подлинные напевы он включил в оперу. Его собственные мелодии при этом очень близки украинскому фольклору. Композитор не успел закончить сочинение. После его смерти «Сорочинскую ярмарку» дорабатывали Кюи, Римский-Корсаков, Лядов. В программе вечера Гопак прозвучит в переложении для фортепиано Рахманинова. 

Вторая соната для скрипки и фортепиано ре мажор Прокофьева является переложением его Сонаты для флейты, написанной в 1943 году. Ей предшествовали масштабные произведения в духе военного времени – опера «Война и мир» и Седьмая фортепианная соната. На контрасте с ними композитор создает нечто иное, по его собственным словам, «в светлых и прозрачных классических тонах». По мнению Давида Ойстраха, первого исполнителя сочинения, «в итоге соната получилась более концертной по сравнению с ее первоначальным вариантом».

Один из самых ярких скрипачей-виртуозов второй половины XIX века Генрик Венявский в своих сочинениях большое значение придавал совершенству техники. Он писал музыку только для скрипки, создав около 40 опусов. В основе его творчества – польская народная музыка, которую он слышал с детства. Концертный полонез №1 для скрипки и фортепиано ре мажор Венявский написал в 1852 году, создав на основе народного танца блестящую пьесу с технически сложной сольной партией.  

Цикл из трех вальсов «Старые венские мелодии» выдающегося австрийского скрипача и композитора Фрица Крейслера написан для скрипки и фортепиано. В финале концерта два великолепных вальса «Муки любви» и «Радость любви» прозвучат в переложении для фортепиано Рахманинова. 

Тимофей Доля (фортепиано), 32 года – выпускник Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс Заслуженного артиста РФ, профессора Андрея Писарева), где окончил ассистентуру-стажировку в классе того же педагога. В 2019 – 2024 гг. – ассистент-стажер Венского Университета музыки и исполнительского искусства (класс профессора Яна фон Арнима). В настоящее время обучается в Международной Академии Музыки в Имоле (класс профессора Бориса Петрушанского). Лауреат III премии III Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2018). Лауреат II премии IV Международного онлайн конкурса пианистов “City of Vigo” (Испания, 2020). Обладатель Гран-при Международного конкурса пианистов им. Рудольфа Керера (Москва, 2021). Лауреат III премии Международного конкурса «Clamo Music» (Мурсия, Испания, 2023). Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2017 года.

Артур Кришчян (скрипка), 21 год – студент Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс Народного артиста РФ, профессора Максима Федотова). Лауреат I и II премий Международного конкурса «Ночь в Мадриде – 2020» (Испания, 2020). Лауреат I премии VII Международного конкурса скрипачей имени Леопольда Ауэра (Санкт-Петербург, 2020). Лауреат I премии Международного музыкального конкурса «Iscart» (Швейцария, 2021). Лауреат I премии XX Молодёжных Дельфийских игр России (Красноярск, 2021). Лауреат II премии IV Всероссийского конкурса молодых музыкантов «Созвездие» (Сочи, 2022). Обладатель Гранта Президента РФ (2020-2022). Лауреат I премии III Всероссийского конкурса «Звезды EXEED» (Москва, 2025). Обладатель Гран-при IV Всероссийского конкурса скрипачей имени Н.А. Гольденберга (Саратов, 2025). Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2022 года.   

Игорь Смалий (кларнет), 19 лет – студент Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс Заслуженного артиста России, профессора Евгения Петрова). Лауреат II премии Международного молодежного музыкального конкурса, посвященного 140-летию со дня рождения И.Ф. Стравинского (Санкт-Петербург, 2022). Лауреат I премии VII Международного музыкального конкурса GoodWin art – Искусство побеждать» (Москва, 2022). Обладатель Гран-при Всероссийского конкурса молодых музыкантов "Созвездие" (Сочи, 2023). Лауреат I премии XV Международного конкурса «Золотые таланты» (Курск, 2023). С 2020 года – стипендиат фонда «Новые имена», в 2024 - лауреат конкурса стипендиатов фонда. Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2023 года.

Купить билеты можно здесь. 

Информация: пресс-служба Санкт-Петербургского Дома музыки